Traduite par Jean-Marc Dalpé, qui signe ici la traduction d’une troisième pièce de Robinson, après Trains fantômes et Slague, compte aussi dans sa distribution la comédienne Elkahna Talbi.
«Ce qui m’a interpellé avec cette pièce, c’est justement son propos, le racisme, très dérangeant, bouleversant», raconte M. Dalpé, au bout du fil, un propos à mille lieues de celui normalement abordé par l’auteur. «Robinson fait beaucoup dans l’univers ouvrier. Avec II (Deux), il parle de l’environnement d’un couple, mais il arrive à le tordre, ce qui mène à la tragédie», révèle le comédien qui personnifie Mercier, un policier. Blanc, la cinquantaine, assez conservateur. Sa femme (Elkahna Talbi) est Tunisienne. Elle est jeune, belle, éduquée (elle est médecin) et musulmane. Ce n&#8217;est pas qu&#8217;un détail.
La pièce tourne d’ailleurs autour du meurtre de la jeune femme, qui en constitue en fait le point de départ. «Les deux personnages racontent leur histoire. Lui fait sa confession, dans une salle d’interrogatoire et elle, dans un passé que l’on devine plus récent, avant son meurtre, raconte son histoire, vague, difficile à cerner», ajoute-t-il. Les deux récits se racontent en parallèle, avec des points de rencontre.
Cette histoire rappelle celle d’Othello, compare M. Dalpé. À la différence que la jalousie de l’un devient le racisme de l’autre. Avec II (Deux), le dramaturge Mansel Robinson scrute les dommages collatéraux des attentats du 11 septembre. «On se rend compte que le racisme, c’est aussi très humain», laisse tomber Dalpé.
Rencontre avec les comédiens
Produite par le Théâtre du Nouvel-Ontario et le Théâtre de la Vieille 17, II (Deux) est mise en scène par Geneviève Pineault.
La représentation du 28 octobre, au Théâtre Lionel-Groulx, sera précédée d&#8217;une rencontre animée, à compter de 19 h 15, avec Paul Lefebvre, conseiller dramaturgique au Centre des auteurs dramatiques et aussi traducteur, metteur en scène et professeur de théâtre. La rencontre aura lieu dans la salle du Théâtre Lionel-Groulx.
Immédiatement après la pièce, les gens sont invités à demeurer sur place pour une rencontre, cette fois, avec les comédiens de la pièce. Pour réserver votre place, composez le 450-434-4006 ou visitez le [www.odyscene.com].
Notons que la pièce II (Deux) terminera sa tournée, en janvier 2013, au Théâtre français de Toronto. D’autres représentations pourraient cependant s’ajouter dès l’an prochain.

II (Deux): une histoire d’amour à la dérive

On s’attend toujours à quelque chose de magique dans un spectacle acoustique intimiste qui réunit le meilleur guitariste et la chanteuse la plus spectaculaire de la scène blues de Montréal. Mais avec ce duo père et fils, puis un rappel à trois, il y a eu un moment inespéré de plus, samedi dernier, dans la salle cabaret de l’église Sacré-Cœur.
Lors de leur dernier passage dans cette petite salle qui leur convient parfaitement, nous avions exprimé le vœu que Dawn Tyler Watson fasse un jour un disque en français. C’était après avoir été absolument chaviré par son interprétation de la chanson Ne me quitte pas, et nous poussions l’audace de la requête jusqu’à suggérer une version bilingue de Windmills of your mind avec Tous les moulins de mon cœur.
Or, il semble que ce disque francophone existera bel et bien et ce sera assurément à surveiller. À l’écoute de la version complètement réarrangée d’une chanson des Beatles, l’on en déduit que tout ce que le duo touchera se transformera en un blues fascinant.
Parce que c’est aussi la grande qualité de Paul Deslauriers que de captiver le spectateur avec des variantes rythmiques et des arpèges qui font un orchestre de sa guitare, et l’ajout du scat et l’intensité vocale de la chanteuse nous ont encore donné droit à des moments de frissons, samedi dernier.
Sans doute motivé par cette rare présence de fiston, Deslaurier a pris plus d’espace que d’habitude, avec des introductions et des solos très ingénieux, et ce fut heureux puisque nous eûmes finalement droit, avec entracte, à deux heures et demie de blues parfaitement inspirées.
Kim Churchill, le 24 novembre
Peut-être est-ce le fait de vivre la tête en bas, mais les Australiens ne font rien comme les autres et Kim Churchill en est une autre preuve, avec sa manière absolument personnelle de jouer de la guitare et de chanter le blues et le rock.
Le Aussie utilise le taping et il joue en finger style sur une douze cordes acoustique. Il peut tout aussi bien faire jouer la batterie avec ses pieds en même temps et il est surtout un habile surfer. Ça vous donne une idée du genre de personnage.
Il est assurément ce qu’il y a de plus près de John Butler dans le style tout en étant éminemment différent. Il lance son deuxième album intitulé Detail of distance et Kim Churchill est présenté tel un Coup de cœur du diffuseur… et une forte suggestion de notre part.
Il n’en coûte que 25 $ pour découvrir ce jeune musicien de rue absolument renversant dans une formule cabaret parfaite pour ce faire. L’harmonica s’ajoute à ses talents exceptionnels et nous ne saurions trop vous recommander de réserver la soirée du 24 novembre à ce jeune Australien vraiment original.
C’est absolument à découvrir et l’on joint la billetterie d’Odyscène en composant le 450-434-4006.

Blues: Dawn, Paul… et Léo

Un public considérable se massait devant la scène, impatient d’accueillir l’auteur-compositeur-interprète et son orchestre, pour une soirée placée sous le signe de la décontraction, de l’humour et avant tout, de la musique.
Car, mine de rien, Dany Bédar cumule pas moins de sept albums solos depuis son départ de la formation La Chicane, en 2001. D’innombrables succès radio étant issus de ces albums, ça fait beaucoup de musique à offrir, des pièces reçues avec ravissement par les fans de Bédar.
Ces derniers battent d’emblée la mesure dès les premières notes de Laisse-moi pas m’aimer tout seul. Sa mélodie vaguement reggae installe aussitôt une ambiance détendue et familière, laquelle régnera jusqu’à la toute fin du concert. Sans transition, Dany Bédar poursuit avec Oublier, plus rock, et enfin, La clé, pour un début de spectacle entamé sans préambule, ce qui nous permet de plonger sans attendre dans son univers musical.
Pour cette nouvelle tournée suivant la parution de son dernier opus, On a tous une histoire à conter, dont le présent spectacle en était la troisième représentation (et la seconde église, faisant dire à l’artiste qu’il était «bien plogué avec Dieu»), Bédar a choisi l’amour comme fil conducteur.
Après avoir étudié ses textes pour choisir les chansons de ce nouveau concert, l’artiste a effectivement dégagé une constante dans ses écrits. C’est bien sûr l’amour, dans tous ses états: de l’amertume résignée de Y a du monde à la nostalgie d’une Histoire du bon vieux temps, en passant par le petit morceau de bonheur Répare-moi ou encore l’émouvante simplicité de Avec toi, composée en hommage à ses parents. Il y a aussi l’espoir du renouveau avec Regarde-moi, la douce mélancolie de Prends ma main, toutle désir du Voyeur. Le plus vieux sujet du monde est ainsi observé sous toutes ses coutures, aussi variées que les rythmes explorés.
Solidement entouré du bassiste Frédéric Beauséjour, du pianiste Bernard Quessy, du batteur Maxime Lalanne et s’occupant lui-même de la guitare, Dany Bédar passe d’un blues lancinant à un folk lumineux, d’un rock pesant à une ballade plus sombre.
Les interventions parlées de Bédar, souvent ironiques et plutôt drôles, lient le tout avec cohérence en plus de renforcer le lien déjà très fort qu’il semble avoir développé avec les spectateurs, qui saluent bruyamment la plupart des pièces dès leurs premières mesures et reprennent en chœur tous les refrains.
Car l’artiste est éminemment sympathique, un enthousiasme contagieux à se retrouver sur scène émanant de sa personne. Son jeu est très physique, comme s’il ressentait la musique avec tout son corps. Même celle de Faire la paix avec l’amour, qu’il a dû jouer des milliers de fois à ce jour, il la livre sans lassitude, heureux de faire plaisir à ses fans, heureux d’être là.