Peintre et sculpteur d’abord, mais aussi poète et animateur culturel à ses heures, le jeune homme est avant tout un prolifique créateur qui se réinvente constamment. 
Difficile donc de classer le personnage dans un style, un médium ou un genre. Quoique ce sont surtout des acryliques que vous verrez, en faisant un saut à la maison Hamilton de Rosemère, sise à l’angle de la Grande-Côte et de la route 117, côté ouest. 
Charlem y expose présentement en solo sur les deux étages avec 101 toiles, dont quelques sculptures, jusqu’à ce dimanche 29 mai. Vous trouverez l’entrée aisément puisque l’artiste y a planté deux poteaux porteurs de culture, comme il voudrait en voir à l’entrée de chaque ville des Laurentides. 
Parce qu’il a beau être Madelinot d’origine, Charlem Lepeintre, de son pseudonyme, s’évertue à vivre la culture dans ses voyages pour mieux la promouvoir dans les Laurentides. 
Rappelons qu’il a animé plus d’une trentaine d’émissions télévisuelles destinées à promouvoir la région et ses artistes, ce qui l’amenait à lancer son manifeste Affiche ta culture, soit un réseau d’affichage et de promotion des évènements culturels de la région. 
Même si le personnage est d’une nature calme, il y a une fébrilité dans sa production qui lui a fait peindre quelque 600 acryliques en une année. Vous retrouverez donc de ces œuvres choisies dans cette récente production terminée en septembre, mais aussi des choses plus anciennes que l’artiste conserve jalousement. 
Impossible de résumer l’esthétique de cette exposition, mais disons qu’il s’agit d’art abstrait dont les formes et les masses sont toujours judicieusement proportionnées, parfois en coulée verticale et d’autres avec un dessin figuratif sur des lignes de fuite. Les dessins de personnages sont aussi très intéressants; c’est d’ailleurs une dimension de son talent que l’on aimerait peut-être voir davantage. 
Chose certaine, vous parcourrez les deux étages de la maison Hamilton avec un intérêt stimulé par cette variété et sans doute serez-vous tenté par les tableaux, certains sont absolument ravissants et l’ensemble est fascinant. 
Vous retenez peut-être aussi de lui cette longue toile, la plus longue en solo qu’il avait peinte en 2010, soit 365 mètres d’éloge coloré à la nature et destiné à financer un projet écolo, tout en enjolivant un quartier montréalais. 
C’est donc cet artiste sans concession que nous vous invitons à rencontrer jusqu’au 29 mai. La maison est ouverte en soirée de 12 h à 21 h, au 106, Grande-Côte. L’entrée est gratuite. 
Terminons donc sur quelques vers du peintre colligés dans le recueil Affiche ta culture:
Ma culture est celle de ce pays,
Elle est aussi celle de mes amis,
Rendons-lui hommage tous ensemble,
Puisque c’est elle qui nous rassemble.

Au menu? Les enjeux relatifs au développement culturel local autour desquels des décideurs (maires, conseillers, fonctionnaires municipaux, artistes, professionnels de la culture, représentants des gouvernements du Québec et du Canada et chercheurs) ont partagé leurs expériences. Au total, 31 conférences auront été prononcées, en plus des divers ateliers et nombreuses rencontres prévus à l’horaire.
Pour l’occasion, Sainte-Thérèse avait revêtu ses plus beaux atours, faisant visiter son village et mettant en valeur sa richesse historique et patrimoniale. Et puis, il y avait ces lieux, le Centre culturel et communautaire Thérèse de Blainville, le collège Lionel-Groulx, le Centre multiservice, la maison Lachaîne, le Centre des arts visuels J.-Olindo-Gratton, la Place du Village et l’église Sacré-Cœur, entre autres, qui ont parlé d’eux-mêmes.
«Les gens ont beaucoup apprécié de pouvoir se promener entre les divers lieux de rencontre plutôt que d’être confinés dans un centre de congrès», soulignait la directrice du Service des arts et de la culture de Sainte-Thérèse, Francine Pétrin, au lendemain de la clôture du colloque.
Place aux artistes d’ici
Mais au-delà de la programmation officielle se sont dressés les artistes de Sainte-Thérèse pour qui non seulement ce colloque a-t-il représenté une formidable vitrine, mais qui ont su donner à Sainte-Thérèse toute sa couleur artistique. «Mon focus était surtout centré sur les artistes professionnels qui habitent Sainte-Thérèse. Je voulais qu’ils puissent bénéficier de ce colloque», a confié Mme Pétrin.
Difficile, à l’heure actuelle, de quantifier les retombées d’un tel événement, mais Mme Pétrin ne peut que d’ores et déjà se réjouir de ce qui se dessine pour les Angèle Courville, Frédéric Lapierre et Jean Deschênes. «Angèle a semé des bébés et Frédéric s’enligne pour un spectacle à Rouyn-Noranda. Quant à Jean Deschênes et la Société de musique viennoise du Québec, ils ont vraiment impressionné les gens», a-t-elle pointé, convaincue que des ententes avec ces artistes seront conclues au cours de la prochaine année.
Loin d’être en reste, le centre d’artistes Praxis art actuel et le spectacle de Visionnarts: vitrine musicale, auquel ont participé Félix-Antoine Vallières, Massiel Yanira, You swing, Sonia Johnson en trio, Lisa-Marie Jolin et Pascal Chaumont, ont aussi laissé leur marque. «Là aussi, on a semé des bébés», s’est réjouie Mme Pétrin. Des contacts ont également été établis avec l’Association Québec-France et des bases ont été jetées dans l’élaboration de l’Agenda 21 de la culture, un mouvement mondial qui consiste à faire reconnaître la culture comme une dimension fondamentale du développement durable de la société québécoise.
Enfin, le colloque aura été le théâtre du lancement, par le réseau Les Arts et la Ville, de sa nouvelle publication intitulée La culture mise en pratique[s]: Treize projets exemplaires issus de nos collectivités et de la présentation de la vidéo corporative de la ville qui sera l’hôte, en 2012, du 25e colloque Les Arts et la Ville et j’ai nommé, Rouyn-Noranda.

Quand nos artistes sèment à tout vent

La lecture est toujours un plaisir avec François Désalliers et, dès le premier chapitre de ce dernier opus, nous reconnaissons cette façon d’ouvrir une intrigue sur un fait étrange, inusité et presque cocasse, du moins s’il n’entraînait une série de mésaventures, cette dernière étant morbide. 
Rappelons que l’Homme café nous avait vraiment plu jusqu’au ravissement avec ce quinquagénaire réfugié dans un café. Une histoire très distrayante, en dirait un certain animateur de radio, et Le jour où le mort a disparu procède de cette même écriture faussement légère au service d’un roman noir aussi déphasé que son histoire abracadabrante, celle d’un mari jeté au recyclage par mégarde. 
L’humour n’est jamais dans l’intrigue, mais il est essaimé çà et là dans le texte avec des phrases qui amusent, souvent avec de joyeuses entourloupes narratives. Méfiez-vous, quand quelque chose vous semble anodin, avec Désalliers ça ne l’est jamais. 
L’intrigue suit la démarche d’une femme qui réalise que son mari, subitement, par un beau matin d’été, alors qu’elle était occupée à jardiner, n’est plus là. 
L’auteur suit l’épouse désemparée, en décrivant chaque geste qui précède une pensée. Le doute des premiers moments se transforme en malaise et glisse au fil des pages vers une recherche déroutante, que l’on suit en découvrant une galerie de personnages qui font la vie du disparu. 
Il faut préciser que François Désalliers a été conseillé par un ancien enquêteur de la Ville de Montréal, Yvon Demers, pour le réalisme de la démarche judiciaire, sans pour autant réécrire l’abrégé de techniques policières. Il s’agit davantage d’un roman sur la fidélité, qui s’exprime à travers un deuil qui prend l’amitié pour baume. 
On se plaira aussi à retrouver la ville de Sainte-Thérèse dans la trame et à vous de décider quel est le magasin Gros et Méga-Gros qui livre des matelas, en reprenant les vieux pour les jeter nonchalamment à la décharge municipale. 
On apprécie toujours cette capacité de Désalliers à se réinventer à chaque roman, mais toujours dans un style assumé qu’on devra désormais appeler une signature. 
Et dire que notre homme, après l’écriture des Géants anonymes, s’était promis à une pause d’écriture de deux ou trois ans, et ce, trois jours avant d’entreprendre Le jour où le mort a disparu, son sixième roman, avec trois nouvelles. 
Il est donc heureux que ce roman ait vu le jour, d’autant plus que l’auteur est désormais inscrit chez VLB Éditeur, grâce à l’intervention de son amie Francine Allard, que l’écrivain prenait le temps de remercier, lors du lancement à la Librairie Carcajou de la famille Poulin, là où il avait lancé son tout premier roman, Des steaks pour les élèves. 
Ce n’est donc pas un véritable roman policier, même si l’enquête est d’un réalisme qui solidifie la trame, mais plutôt un drame psychologique, voire une recherche philosophique tout aussi inusitée que la vie, cet «ensemble de fonctions qui résiste à la mort».

Charlem affiche sa culture