L’exposition qui présente une quinzaine d’oeuvres sera accessible gratuitement à toute la population les jeudis et vendredis, de midi à 20 h, et les samedis et dimanches, de 11 h à 17 h. Un vernissage ouvert au public sera également organisé le jeudi 3 septembre, de 17 h à 19 h, pour inaugurer l’exposition.
«Quel bonheur pour la Ville de Sainte-Thérèse de mettre en lumière le grand talent d’une artiste de la région. L’exposition citoyenne de Louise Jolicoeur est l’opportunité parfaite pour les citoyens de visiter une exposition de calibre professionnel tout près de chez eux. Nous sommes heureux de pouvoir enfin organiser à nouveau ce type d’événement tout en respectant les mesures associées au déconfinement», souligne la mairesse, Sylvie Surprenant.
Mesures particulières 
En raison de la COVID-19, un maximum de 35 personnes seront admises en même temps à l’intérieur de la Maison Lachaîne. Lors de leur visite, les personnes âgées de 10 ans et plus devront porter un masque ou un couvre-visage et tous devront respecter la distanciation de deux mètres.
À propos de l’artiste
Née à Philadelphie, deuxième de la fratrie familiale, Louise Jolicoeur habite actuellement dans les Laurentides. Ayant complété des études en graphisme, architecture et sérigraphie sur textiles, elle se décrit comme autodidacte en parlant de son art puisque tout le survol dans cet univers artistique, elle le doit à sa grand-mère paternelle, et ce, dès son jeune âge.
JOLIC peint instinctivement des compositions abstraites et semi-figuratives en puisant l&#8217;inspiration en elle où les couleurs de ses émotions se font complices des taches qui se créent sur la toile. Sa démarche artistique est dirigée vers le colorisme, le clair-obscur et le repos visuel choisis précisément pour créer le déséquilibre des espaces qui donne un sens à ses compositions. Dans cette exposition, l’appel irrésistible du retour aux sources génère un vol groupé où s’entremêlent intentions, douces énergies, mouvements et support, une nébuleuse angélique survolant mer et monde.
Pour en apprendre davantage sur Louise Jolicoeur, visitez le [<a href="http://www.artistejolic.ca">www.artistejolic.ca</a>].

La série porte le titre Demain Maybe et Anick Claveau, qui connaît bien les jeunes puisqu’elle travaille comme éducatrice en centre jeunesse depuis 25 ans, en profite pour nous parler de la détresse et du sentiment d’abandon que bon nombre d’individus portent en eux, au point de vouloir en finir avec la vie.
C’est le cas d’Odessa, la jeune héroïne de son roman, qui a d’ailleurs planifié sa mort, un événement qui doit obligatoirement avoir lieu avant son 18e anniversaire de naissance. «J’ai créé un personnage, celui d’une adolescente que j’ai détruite pour la reconstruire au fil des quatre tomes qui se déroulent sur une semaine. C’est un personnage en crise», résume l’auteure qui a placé un tout-petit obstacle sur le chemin d’Odessa, question de la détourner momentanément de son objectif.
La chance au peut-être
«Toute l’histoire se joue en une seconde, celle durant laquelle on se donne la chance de peut-être croire en quelque chose», explique Anick Claveau. Le titre, Demain Maybe, symbolise alors ce doute infime, celui qui vient à peine fissurer le désespoir, suffisamment, en tout cas, pour qu’on se projette un tant soit peu dans l’avenir, dans un temps qu’on pourrait même habiter. «C’est donner la chance au peut-être, même si aujourd’hui c’est trop lourd», poursuit la romancière qui n’a pas placé son histoire dans un centre jeunesse, mais qui y a tout de même puisé sa matière première.
«L’histoire d’Odessa n’est pas celle d’une jeune, mais de toutes celles que j’ai connues, précise Anick Claveau. Ça parle de cette lourdeur que les jeunes traînent avec eux, de jour en jour. Mais ma nature optimiste me fait dire que ça ne peut pas toujours aller mal. Il ne pleut pas tout le temps. Il y a des moments agréables dans une journée. Il faut être réceptif à ces signes-là. Les emmagasiner.»
Du blogue au livre
Ceux et celles qui lisent les chroniques de Miss Rebelle seront heureux d’apprendre que sa couleur romanesque épouse exactement le même style, c’est à dire celui d’une écriture directe, brute, livrée d’un seul souffle et qui s’apparente beaucoup à la langue parlée. «Une écriture qui n’est pas javelisée», exprime-t-elle pour en suggérer l’authenticité.
C’est donc par le blogue que cette résidante de Mirabel (secteur Saint-Janvier) s’est révélée à son lectorat avant de «s’essayer» au roman («Je voulais voir si j’étais capable d’écrire au-delà de 1 000 mots», sourit-elle), un univers qu’elle a aimé d’emblée pour le contrôle qu’on peut y exercer, justement, pour l’invention et la créativité sans contrainte qu’il permet. «Tu n’es pas Dieu, mais l’univers que tu crées est infini. C’est ton monde. Tu le possèdes», soumet-elle.
Un message d’espoir
Le premier tome de Demain Maybe intitulé Le duel, est paru tout récemment et le deuxième était attendu pour le 26 août. Les autres (ils font tous à peu près 170 pages) suivront rapidement, tel qu’entendu avec sa maison d’édition (Victor et Anaïs), qui l’a convaincue de procéder ainsi, alors qu’elle avait initialement prévu de tout publier d’un bloc. Les deux derniers tomes sortiront en octobre et novembre et ceux qui ont lu le premier ont rapidement manifesté leur enthousiasme, via les réseaux sociaux, et réclament impérativement la suite.
Elle viendra en format papier. Et peut-être éventuellement en numérique. Chose certaine, la possibilité d’un lancement public avec beaucoup de monde, comme elle l’aurait souhaité, est pour l’instant repoussée. «Mais j’espère que les gens liront Demain Maybe pour le message qu’il porte, qui en est un d’espoir et de reconstruction», de dire Anick Claveau.

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Demain Maybe : la seconde où tout bascule

«C’est sûr que nous aurions aimé organisé des retrouvailles, comme on l’a fait lors de nos 10 ans. Tout est évidemment tombé à l’eau», montre, à titre d’exemple, Simon Cloutier, président du Grand Ensemble Jazz de Saint-Eustache, un regroupement qui a vu, au fil de ces deux décennies, quelque 150 musiciens et chanteurs se relayer pour offrir au public un jazz qui se veut accessible.
«Le but, au départ, c’était de donner la chance à des musiciens qui avaient fini leurs études de continuer à jouer et à d’autres de renouer avec la musique pour le plaisir. Avec les années et l’expérience acquise, nous avons amélioré la qualité de nos prestations. Et c’est objectif plus réussi si l’on se fie aux commentaires reçus de la part même des musiciens», mentionne, satisfait, Simon Cloutier.
Si le Grand Ensemble Jazz a vu le jour à Saint-Eustache, il réunit cependant des musiciens et chanteurs âgés de 16 à 75 ans provenant de l’ensemble des Basses-Laurentides et même, parfois, d’un plus loin. «Nous avons un membre qui part de Valleyfield pour venir pratiquer avec nous le dimanche au Centre d’art La petite église», mentionne Simon Cloutier, un saxophoniste âgé de 56 ans qui a joint le Grand Ensemble Jazz dès sa première année d’existence. «Avec le percussionniste Benoît Gélineau, je fais partie des meubles», dit en riant celui qui, l’année suivante, devenait membre du conseil d’administration dont il est depuis quelques années le président.
<h3>Le chemin parcouru</h3>
Et celui-ci est particulièrement fier du chemin parcouru par le Grand Ensemble Jazz au cours de ces 20 ans avec ces spectacles au profit d’organismes locaux, ces concerts thématiques, ces prestations aux Dimanches sur la promenade ou encore ces trois présences sur la grande scène Rio-Tinto lors du Festival international de jazz de Montréal, en 2009, 2010 et 2017.
Et il y a aussi ce prix Cybèle qui lui a été décerné par la Société arts et culture de Saint-Eustache en 2009 lors de son Gala de la culture, connu depuis l’an dernier comme étant le gala «Semeurs de culture».
<h3>Et la COVID-19 qui s’invite…</h3>
Mais, la COVID-19 a cependant freiné l’élan du Grand Ensemble Jazz à partir de la mi-mars. Les quelque 20 musiciens et chanteurs se préparaient alors, et depuis un an et demi, en vue d’une grande soirée de danse qui devait réunir un autre orchestre et être présenté à l’Académie de Sainte-Thérèse. Ce sera évidemment partie remise l’an prochain, en mai 2021.
Déception qui n’a pas empêché le Grand Ensemble Jazz de s’offrir tout de même un cadeau d’anniversaire avec l’enregistrement, pendant le confinement, de la pièce I Just Called To Say I Love You, popularisée par Stevie Wonder, qui doit être jouée lors de cette fameuse soirée dansante. La vidéo de cette prestation a été mise en ligne le 5 juillet dernier sur Facebook.
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Surtout, et malgré l’actuelle situation, le Grand Ensemble Jazz voit l’avenir avec optimisme. Une autre participation au Festival international de jazz de Montréal, d’autres grands évènements comme la soirée de danse et un éventuel échange avec un ensemble européen font notamment des projets à venir.
Pour en savoir davantage ou communiquer avec le Grand Ensemble Jazz de Saint-Eustache, il suffit de consulter la page [<a href="http://www.facebook.com/GEJSE">www.facebook.com/GEJSE</a>].

Exposition de l’artiste Louise Jolicoeur à Sainte-Thérèse