«Il y a quelques temps, j’ai découvert un enregistrement de Sir Alec Guinness qui faisait la lecture de ces poèmes», raconte-t-elle, au bout du fil. Un spectacle de danse en est né, où la poésie et la danse s’unissent et où les mouvements de Dunn embrassent l’imaginaire et l’abstraction des pièces d’Eliot. «Je fais ressortir la musicalité de la poésie à travers mes mouvements. Je créé aussi des images qui illuminent la danse», ajoute-t-elle.
Première francophone à Sainte-Thérèse
En marche depuis quelques temps déjà, le spectacle de Deborah Dunn sera, pour la toute première fois, présenté en français, le 6 mars prochain, au Théâtre Lionel-Groulx, à Sainte-Thérèse. «Dans la version française, c’est le comédien Jean Maheu qui prête sa voix aux poèmes de T.S. Eliot. Le travail qu’il a fait est très beau», avance Mme Dunn.
Seule sur scène, Deborah Dunn accordera ses pas au rythme de la voix de Maheu, une voix très présente tout au long du spectacle et qui l’accompagnera jusque dans ses changements de costumes.
La soirée comprend quatre solos, nommément Burnt Norton, East Coker, The Dry Salvages et Little Gidding. Chaque poème se révèle une réflexion sur la nature même du temps et de son influence sur la condition humaine.
D’autres représentations en français suivront, notamment à L’Assomption, au printemps prochain. Pour réservez vos billets, composez le 450-434-4006 ou tapez le [www.theatrelg.com].

Première francophone pour le spectacle Four Quartets

Pour cette incursion dans l’univers de la science-fiction, Proulx a choisi de mettre en scène un trio d’adolescents, les jumeaux Lydia et Christophe Castillo, alliés au pickpocket Hendrix, dans une quête nécessaire mais risquée. 
Aux lendemains difficiles d’une grave crise économique et environnementale, la population de Demain les loups semble divisée entre une élite privilégiée et la faune bigarrée de la ville. 
Les jumeaux Castillo appartiennent à la première catégorie, évoluant apparemment en toute sécurité dans l’univers clos, aseptisé, artificiel des Agglomérations de l’Université. Leur complice Hendrix, qu’ils rencontreront lors de leur exil forcé hors de ces murs, est quant à lui un rat des villes, futé, déjà endurci par des années de labeur et de lutte constante pour la survie. 
Ensemble, les trois fugitifs devront parcourir des kilomètres, risquant leur vie à chaque tournant, tentant d’échapper aux gardes de l’Université, aux mutants lycanthropes et autres gourous illuminés à leurs trousses, mais rencontrant aussi de solides alliés au cours de leur périple visant à rejoindre une cellule révolutionnaire se battant pour le retour de la démocratie entre les murs de la cité universitaire&#8230; 
L’auteur propose, avec ce nouveau roman jeunesse, un portrait peu reluisant de la société du futur, un pronostic plutôt sombre, mais qui comporte toutefois une lueur d’espoir dont la flamme est portée par le trio de jeunes héros. Luc Proulx décrit les lieux avec précision, de la froide synthéticité des agglomérations à l’eau revigorante d’un ruisseau, en passant par le fourmillement crasseux de la ville, pour une lecture agréablement imagée. 
De la même façon, le style parfois cinématographique du récit des évènements, particulièrement dans le prologue et dans certaines scènes de fuite où le danger est palpable, permet au lecteur de bien «voir» les héros en action. 
La structure dramatique est de facture plutôt classique, aisée à suivre, toute en péripéties et en rencontres. Certaines de ces dernières apparaissent quelque peu inusitées, par exemple ce Clan des ombres, Amérindiens en costume traditionnel armés d’arcs et de flèches en 2079. Arthur le poète solitaire, un géant nommé La Grue, la secte des Fils de la Lumière et leur despotique leader, ce lot d’alliés et d’ennemis, digne de toute quête et porteur d’une magie proche de celle du conte, semblent un peu détonner par leurs brusques irruptions dans ce récit on ne peut plus moderne, au jargon parfois scientifique, mais on les accepte bien vite&#8230; C’est de la science-fiction après tout!
On retrouve dans Demain les loups une réflexion sur la science et la génétique, sur la ligne parfois mince entre la théorie et la pratique, sur la curiosité morbide qui pousse certains chercheurs à la franchir, les résultats de ces mêmes expériences qui peuvent s’avérer dangereux ou étonnants. Les positions politiques et le contexte socioéconomique sont faciles à cerner puis à suivre, de même que les thèmes centraux: le bien commun, l’humain face à lui-même, à ses semblables et à son environnement, l’instinct de survie, les gestes qu’il pousse à poser et leurs conséquences sont en effet au cœur des problématiques auxquelles font face les héros de cette aventure. Et que l’on retrouvera sans doute dans la suite pressentie de Demain les loups, où l’on souhaiterait que les mutants prennent plus d’importance, et où l’on aimerait aussi quelques éclaircies sur le mystérieux Soleil Jaune&#8230;

Le Luc Proulx nouveau est arrivé

En fait, les musiques de Harry Manx procèdent de motifs très blues, mais avec des variantes orientales et pas nécessairement dans la gamme pentatonique.
Il est la croisée des chemins entre l’est et l’ouest, puisque le musicien a passé quatre années en formation sous la tutelle de l’Indien Vishwa Mohan Bhatt, qui lui a enseigné à jouer de sa Mohan Veena à vingt cordes.
Depuis, Harry Manx n’a cessé de trafiquer ses instruments en ajoutant le banjo à son arsenal, ainsi que quelques confections personnelles qu’il serait difficile de nommer, telle cette boîte de cigares reliée à un manche à balai et dotée d’une seule corde.
Mais Harry Manx n’est pas qu’un luthier excentrique. Il s’avère surtout un compositeur prolifique avec neuf disques composés sur des motifs de blues, certes, mais avec des arrangements et des variantes orientales qui en font un corpus absolument unique.
Et il chante superbement bien, d’une voix profonde et chaude que l’on écoute comme un mantra.
Il était accompagné d’un claviériste australien, samedi dernier, à l’église Sacré-Cœur, un excellent musicien, certes, mais dont l’apport nous laissait perplexes. Cet accompagnateur en faisait juste assez pour casser l’intimité d’un spectacle soliste, mais pas assez pour justifier cet ajout. 
On se souvient encore avec ravissement de son duo avec Michael Kaeshammer, il y a deux ans. Le pianiste avait définitivement rajouté une plus-value aux musiques de Harry Manx et on entend toujours les notes de Purple Haze qui avaient soulevé l’auditoire du grand théâtre. 
«On aurait pu remplir deux fois», de témoigner un préposé du théâtre quant à cette salle comble de samedi dernier, pour entendre ce musicien tout à fait unique que l’on a revendiqué trois fois en rappel.
Il ne pouvait certes quitter sans interpréter The Thrill is gone, tout comme la chanson Coat of mail, certes l’une de ses plus belles et tout à fait typique de ses compositions.
Les gens attablés avec nous venaient de Montréal pour entendre Harry Manx et il est certain qu’une large partie de l’auditoire provenait d’ailleurs pour voir et entendre le gourou du blues oriental. 
Ses disques se sont vendus comme des petits pains chauds durant l’entracte; il en a neuf et tous indispensables pour ses fans qui ont applaudi le Torontois jusqu’à ce que son ombre ait quitté la scène. 
David Usher, le 26 février
L’ancien leader du groupe Moist nous revient dans la grande salle du Théâtre Lionel-Groulx, le 26 février, avec une formation complète, après nous avoir donné un concert intimiste à l’église Sacré-Cœur, l’an dernier.
Son dernier album intitulé The Mile end session s’avère un retour sur ses albums solistes, mais en version acoustique, y compris son premier titre francophone, Je repars.